[Diagnose]
29-09-2004
Beroerte als
inspiratiebron
Kunstenaar vindt zichzelf terug
door te schilderen
Door Jessie van Loon
Kunstenaar Herman Smith (56) kreeg in 1997 een beroerte. Korte tijd was hij linkszijdig verlamd, zijn spraakvermogen was ernstig aangetast en hij moest de wereld opnieuw ontdekken. Als een kind. Hoe hij deze ingrijpende periode heeft ervaren, laat hij zien in zijn schilderijen die centraal staan in de film Gatenkaas. Deze filmdocumentaire gaat aanstaande vrijdag in het Groninger Museum in première.
Wat zijn je
eerste herinneringen aan de periode vlak na de beroerte?
Alles wat ik zag, leek nieuw en tijd en ruimte zeiden me
niets. Termen als over een uur, straks en
morgen hadden geen betekenis voor me. Links, rechts,
onder en boven: voor mij was er geen verschil. Dus hoe trek je
dan je kleren aan? Praten kon ik nauwelijks en wat in me omging,
kon ik alleen met schrijven en tekenen duidelijk maken. Maar ook
dat was in het begin moeilijk vanwege de tijdelijke verlamming.
Tekende je
alleen om te kunnen communiceren?
Nee, de ervaringen in die nieuwe wereld riepen beelden in me
op die me hielpen de tijd, de ruimte en mezelf terug te vinden.
Een beroerte slaat een gat in de hersenen en zo kwam al snel het
beeld van een gatenkaas bij me op. Toen ik na vijf weken het
ziekenhuis verliet, had ik een enorme stapel tekeningetjes
gemaakt. De eerste schetsjes waren niet meer dan draadpoppetjes
met ontbrekende ledematen of maar één oog. In de loop van de
dagen en weken werden de vormen duidelijker en kwam de
coördinatie terug. Thuisgekomen heb ik in mijn atelier een
aantal van deze tekeningen uitgewerkt tot schilderijen.
Is schilderen
voor jou een vorm van zelftherapie, een manier om je beroerte te
verwerken?
Beslist niet. Ik heb de beroerte verwerkt door s
morgens vroeg, als niemand het zag, een potje te grienen tijdens
het koffie zetten. Als de koffie klaar was ging ik schilderen.
Ik heb trouwens lang niet alle ziekenhuistekeningen gebruikt; op
een gegeven moment was ik die beroerte meer dan zat. Dus nee, de
beroerte heb ik niet door middel van schilderen verwerkt. Voor de
verwerking was dat ochtendritueel met mijn kopje koffie
belangrijker.
Heeft de
beroerte invloed gehad op je manier van schilderen, bijvoorbeeld
het kleurgebruik?
Vóór mijn beroerte was ik bezig met een serie boomknoppen,
over het algemeen in zachte kleuren. De
beroerteschilderijen zijn veel stralender van kleur.
Maar dat heeft meer met het thema te maken dan met mij. Ik heb
altijd in themas geschilderd. Dat wat me aangreep, daar
schilderde ik over. De heftige ervaring van de beroerte vroeg om
intens stralend kleurgebruik, maar dat is een gevolg van het
thema en niet van een verandering in mijzelf. Toch zijn mensen
geneigd om alles wat ik doe toe te schrijven aan die beroerte.
Ben je kwaad, dan is dat volgens de medici een teken van
karakterverandering. Ben je blij, dan schijn je aan euforie te
lijden.
Toch lijkt de
beroerte je wel inspiratie gegeven te hebben.
De beroerte is voor mij in bepaalde opzichten geen zinloos
lijden geweest. Goethe zei: Het kind is de grootste
kunstenaar omdat het van nature schept! Een kind leert
vanzelf praten, voor mij was opnieuw leren praten
topsport. Omdat een beroerte je terugwerpt naar de kindertijd,
heb ik het hele proces van kind-zijn en de wereld ontdekken
bewust meegemaakt. Eigenlijk was de beroerte een combinatie van
Plato (ieder weten is een herinnerd weten) en
Heraclitus (alles stroomt) in de praktijk. De
beroerte had me teruggeworpen in een stroom, een ruimte waarin
alles één was. Daar moest ik mezelf uit zien te distilleren.
Uiteindelijk kom je weer los van die eenheid, duik je weer op als
persoon, herken je stukje bij beetje de wereld en jezelf weer.
Alles bij elkaar heeft dat tot een doorbraak in mijn
schilderkunst geleid. En als iemand begint over
karakterverandering, vraag ik: Waar heb je het over, en
bovendien: wie kent zichzelf?
Nu kun je dat
inderdaad weer vragen, maar twee jaar lang heb je niet kunnen
praten.
Klopt. Vlak na de beroerte kon ik alleen na-na en
da-da zeggen; ik was een echte dadaïst geworden. Het
dadaïsme is zon kunststroming waarvan het grote publiek al
snel zegt: Dat kan mijn kleine neefje van zes beter!
Misschien is daarom de term nevisme een betere
omschrijving voor mijn manier van praten destijds. Marjan, mijn
vrouw, verwoordde het wat simpeler: Herman heeft de woorden
nog wel, maar de letterbak is flink door elkaar geschud. Ik
hanteerde de twee jaren dat ik niet kon praten het credo van
Salvador Dali Schilder en zwijg. Het tiental kanaries
dat in mijn atelier rondvloog, maakte genoeg leven. Als ik iets
wilde zeggen, schreef ik het op een leitje. Mensen waren ineens
razend nieuwsgierig naar wat ik te vertellen had.
Toch schreef ik doodnormale dingen op, zoals Mooi
weer. En kijk, prompt wás het dan ook mooi weer; wat ik
zei had veel meer gewicht dan voorheen. Maar echt
vertellen, nee, dat kon ik in die tijd niet. Gelukkig kun je
emoties ook op andere manieren tonen, met je ogen, je
lichaamstaal. En luisteren naar anderen kan ook geen kwaad.
Hoe gaat het nu
met je, bijna zeven jaar na je beroerte?
Ik ben veel op Texel in mijn atelier. Goudtinten overheersen
op dit moment. Eigenlijk is alleen mijn spraak aangetast gebleven.
Als ik niet goed in mijn vel zit, gaat het spreken achteruit.
Maar het beroerde praten aanvaard ik als mijn lot. Geen noodlot;
gewoon mijn lot. Hoewel het wat moeizaam gaat, weerhoudt het me
overigens niet om te vertellen, te discussiëren. Ik heb weer het
hoogste woord!
- De filmdocumentaire Gatenkaas over
Herman Smith en zijn werk voor en na de beroerte wordt ook
uitgebracht op DVD en video, prijs 25,- exclusief
verzendkosten. Bestellen: Van Hemert Produkties, Westeind 34,
9636 CD Zuidbroek, tel. (0598) 38 14 84, www.vanhemertprodukties.nl.
- In 2001 verscheen het boek Een wonderlijke reis, de
beroerte van binnenuit bekeken van Herman Smith, Uitgeverij
Boom, ISBN 9053526676, 85 paginas, full-color,
geïllustreerd met schilderijen van Smith die het verhaal over de
periode vlak na zijn beroerte ondersteunen, prijs 22,50.
- De schilderijen van Herman Smith zijn te bezichtigen en te
verkrijgen bij Kunstuitleen Gallery Erin in Koedijk,
tel. (072) 561 26 73. Of kijk op www.hermansmith.nl.
© Jessie van Loon, 29 september 2004